Le Divan de Freud

Chanson "Vincent Rêve"

Chroniques Amazoniennes : 
Sur les Traces de David S Amiel 2

Pisando las huellas de David S Amiel

 Modigliani à Nice et Cagnes"

Si la plupart de ses biographies indiquent le passage d’Amedeo Modigliani à Nice et Cagnes, aucune ne retrace précisément ni ne reconnaît l’importance de ce séjour, et rien de précis n’était connu sur sa durée, ni sur les œuvres réalisées.
Mes recherches m'ont permis de restituer la richesse de cette période où il a peint plus de 70 peintures.

Exalté par la lumière et la chaleur du sud où il retrouve aussi les ciels bleus et l’atmosphère de son pays natal, sa palette s'est considérablement éclaircie, des ocres, des orangers, des bleus et des verts jamais utilisés jusqu'alors apparaissent. Les contrastes et les ombres se font plus éclatants. Il peint sur de plus grands formats. Son style s'épure, sa matière s’allège.
Au summum de son art et de son bonheur, il peint pendant ce séjour nombre de ses chefs d’œuvres. 

éditions Mémoires Millénaires, 2023

Marcel Alocco - Alain Amiel
Editions De l'Ormaie - Enseigne des Oudins
" Controverses à propos des Arts Contemporains"

Deux entretiens :
- Conversations à propos de l'Ecole de Nice 1947-1977
- Les Arts contemporains en question

artsguide 2014/2016

Les peintres, les artistes, ont toujours aimé la Provence. Déjà au Moyen Age, des écoles de peinture éclosent entre notre région et l’Italie. Fin du XIXe et début du XXe siècle, nombre d’artistes majeurs arrivent pour le soleil, la lumière comme van Gogh, Gauguin (en1888) à Arles, Braque à Martigues (en 1904), puis à l’Estaque où passent aussi Monet, Derain, Camoin.
Notre région, devenue la plus riche au monde en art moderne et contemporain par ses musées, avec Picasso, Léger, Chagall, Matisse, la Fondation Maeght, le MAC de Marseille, le MAMAC, etc. En cette année où Marseille Provence est élue Capitale Européenne de la Culture, elle s'est enrichie du MUCEM, dela Villa Mediterrannée, des Fondations Regards de Provence, Monticelli, de la réhablitation du Palais Longchamp, du Château Borély, etc.
Ce guide est l’outil nécessaire et indispensable à une promenade enrichissante au sein de l’art et de la culture dans notre région. Un site internet (www.artsguide.fr) a été développé en parallèle, avec des visites virtuelles de lieux artistiques, la géolocalisation et l’actualisation en temps réel pour l’annonce d’événements (vernissages, performances, …).

Arnaud Rabier Nowart "Du graffiti à l’Art in Space" Editions LVE
Alain Amiel, Dito de Beaumont, Aurore Jesset

Un artiste complet et complexe dont l’art se transforme en une aventure humaine...
Complet, parce qu’il maîtrise toutes les techniques acquises en traversant depuis trente ans tous les courants artistiques, son art est un feu d’artifice de couleurs, de formes, de reliefs, de mots, de détails qui surgissent dans ses tags, ses graffitis, ses toiles, ses performances ou ses œuvres en trois dimensions !
En peignant des fleurs, en dessinant des portraits aux détails impression- nistes, l’artiste s’est rapproché de son ange gardien... et peut se prévaloir d’être l’artiste contemporain qui a le plus peint Vincent Van Gogh et son univers.
Complexe parce qu’au-delà de l’art, de l’émotion, Nowart nous transmet des messages, donne des yeux à l’universalité, des dents au pouvoir, une âme à la spiritualité. Il symbolise la paix, l’amour et l’unité sous la forme d’une fleur dont la puissance lui vaudra de se faire appeler « The French Flowerman ».

Mémoires de Jacques Matarasso - Rencontres lnopinées
Auteurs : Jacques et Laure Matarasso, Alain Amiel

Le premier tome des Mémoires de Jacques Matarasso nous avait promenés dans le Paris des Surréalistes. Ses rencontres “inopinées” avaient pour noms Prévert, Picasso, Eluard, Tzara, Breton, Aragon, etc.
Sa librairie rue de Seine était devenue un lieu de rencontres, d’échanges et de vente d’ouvrages très précieux, fruits de l’amitié entre poètes et peintres.
La guerre l’a ensuite entraîné à Nice où il s’installe et crée sa célèbre librairie de la rue Longchamp.
Une librairie qui, à son tour, va voir passer Arman, Farhi, Gilli, Klein, Sosno, Venet, Mas, des artistes devenus ses amis. Ce volume relate les années 50 à 90, celles qui ont vu le développement et la reconnaissance de l’« Ecole de Nice ».
Jacques n’a pas délaissé le livre pour autant, il est reconnu aujourd’hui comme un des plus fins bibliophiles français. Il est aussi une mémoire de la riche activité et de l’effervescence de notre région.

Mémoires de Jacques Matarasso - Rencontres lnopinées
(co-écrit avec Alain Amiel)
Editions Laure Matarasso

Premier tome (1916-1950) des mémoires du célèbre libraire, bibliophile et amateur d'art Jacques Matarasso.
A vingt ans, il rencontre les Surréalistes qu'il contribue à faire connaître en étant un des premiers à les exposer dans la vitrine de la librairie parisienne de son père. L'admiration que le jeune homme leur portait les avait amené à l'adopter comme un ami, un complice parfois.
Beaucoup des personnages mythiques de l`histoire de la littérature ou de l'art apparaissent au fil de ses souvenirs : les écrivains Surréalistes (Aragon. Breton. Char, Eluard. Péret, Tzara...) et les peintres (Picasso. de Staël, Chagall. Henri Goetz. etc.)
La guerre l'oblige à se réfugier à Nice où il crée sa propre librairie qui jouera un rôle important dans la résistance (il échappera par miracle plusieurs fois à la gestapo). Après guerre, dans les années 50, par son amitié avec Arman, Farhi, Gilli, Klein. Venet, etc., il sera au cœur de l'eflervescence artistique qui a fait naître ce qu'on a appelé plus tard l'Ecole de Nice (qui fera l'objet du second tome).

artsguide 2013

Les peintres, les artistes, ont toujours aimé la Provence. Déjà au Moyen Age, des écoles de peinture éclosent entre notre région et l’Italie. Fin du XIXe et début du XXe siècle, nombre d’artistes majeurs arrivent pour le soleil, la lumière comme van Gogh, Gauguin (en1888) à Arles, Braque à Martigues (en 1904), puis à l’Estaque où passent aussi Monet, Derain, Camoin.
Notre région, devenue la plus riche au monde en art moderne et contemporain par ses musées, avec Picasso, Léger, Chagall, Matisse, la Fondation Maeght, le MAC de Marseille, le MAMAC, etc. En cette année où Marseille Provence est élue Capitale Européenne de la Culture, elle s'est enrichie du MUCEM, dela Villa Mediterrannée, des Fondations Regards de Provence, Monticelli, de la réhablitation du Palais Longchamp, du Château Borély, etc.
Ce guide est l’outil nécessaire et indispensable à une promenade enrichissante au sein de l’art et de la culture dans notre région. Un site internet (www.artsguide.fr) a été développé en parallèle, avec des visites virtuelles de lieux artistiques, la géolocalisation et l’actualisation en temps réel pour l’annonce d’événements (vernissages, performances, …).

Paolo Bosi
Editions Ville de Vallauris

Paolo Bosi a de plus cette faculté de ne pas seulement “voir le beau dans les choses belles”, il a une attention particulière pour les formes simples, les objets pauvres, anodins, que le regard effleure sans s'arrêter ou qui sont tellement présents qu'on en oublie de les voir.
Son discours sur ces petits objets perdus du regard est émouvant. Il nous réapprend qu'en abordant l’analyse de la création artistique seulement par la raison, on ne peut pas atteindre son essence. Paolo nous la révèle par le sentiment, par l’intuition qui nous permet de saisir la réalité du devenir perpétuel.
Avec finesse, son regard nous ramène aux vérités premières. Il nous aide à retrouver le mythe dans les choses simples, la chose derrière les choses. La simplicité derrière la complexité, une simplexité.

Catalogue de son exposition à la Chapelle de la Miséricorde à Vallauris
iexte : Alain Amiel

Vincent Van Gogh à Auvers (70 derniers jours)
Editions Vangoghaventure.com

" Maintenant tu le proposes et je l'accepte de revenir plus tôt dans le Nord. J'ai eu la vie trop dure pour en crever et perdre la puissance de travailler "
Les deux années terribles entrecoupées de crises que Vincent vient de vivre à Arles puis à Saint Rémy l'inquiètent sur sa santé mentale. Ne supportant plus l'entourage de malades mentaux de l'hospice de Mausole où il vit depuis un an, Vincent quitte Saint-Rémy de Provence pour Auvers-sur-Oise où le docteur Gachet, ami des peintres veillera sur lui.
Grâce à l'abondante correspondance dans laquelle il évoque ses œuvres et ses états d'âme, nous pouvons suivre au fil des jours comment l'espérance en ce retour " dans le Nord " et les soixante-dix jours de travail intense dans une nature lumineuse se sont achevés dans une détresse infinie.
(20 € - Diffusion L'Harmattan)

Vincent Van Gogh aux Saintes-Maries
Editions Vangoghaventure.com (Français/Anglais)

Qu'allait faire Vincent Van Gogh aux Saintes-Maries-de-la-Mer ? aux Saintes-Maries-de-la-Mer ? Voir la Méditerranée enfin  ? Constater l'effet d'une mer bleue et d'un ciel bleu  ?
Approcher les manades de taureaux et les troupeaux de petits chevaux blancs à demi sauvages et bien beaux ? Retrouver des vignes, des landes, des terrains plats comme la Hollande  ? Désirait-il peindre des marines, dessiner des figures ? Ou était-il sur les traces de Miréio, venue mourir d'amour aux Saintes... Et dont le héros malheureux s'appelle Vincent...
Il y trouvera tout cela et plus encore....
(10 € - Diffusion L'Harmattan)

Vincent Van Gogh à Arles- Les dessins
Editions Actes Sud

Après le succès de l’exposition consacrée à Bacon en 2002, la Fondation Vincent Van Gogh à Arles, sous l’égide de sa présidente Anne Clergue, présentait, l’année suivante, un ensemble de dessins originaux de Van Gogh à l’occasion du 150ème anniversaire de sa naissance, et notamment ceux réalisés lors de son séjour à Arles entre février 1888 et mai 1889. Le public pouvait voir également des documents inédits relatant les épisodes marquants de sa vie arlésienne, tels que, l’article paru dans le quotidien local, Le Forum Républicain, concernant l’histoire de l’homme à l’oreille coupée, la pétition des trente arlésiens demandant son internement, ainsi que sa lettre à Gauguin après son hospitalisation. Une reconstitution sous la forme d’une maquette en volume de la “Maison jaune”, désormais détruite, où il vécut et dont il nous reste son fameux tableau peint en septembre 1888, ainsi que des photographies des lieux qui jalonnent son parcours comme la place Lamartine et le “Café de nuit” complétaient le dispositif de l’exposition.
(15 € - Diffusion Flammarion)